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死亡诗社观后感(共10篇)：【篇1：死亡诗社观后感】
死亡诗社观后感
在我对这部电影一无所知的时候，“死亡”“诗社”这些具有魅影般的字眼深深的触动着我的内心。当然导演并未辜负我的期望。当下媒体以及大众在关于一部电影的讨论涉及到最多的字眼多为票房，明星演员等等，对此，我颇为不屑。大众审美的庸俗和低级使得当下电影的精神含量日趋直下，沦落为贩卖眼泪和满足大众视觉猎奇心理的娱乐消遣。但总有一些电影，它们没有刻意营造的华丽，没有故弄玄虚的剧情，但是他们朴实无华。用最坦率的镜头讲述不平凡的“世界”。影片中的英语老师就是这么一个人，他貌不惊人、风趣幽默、平易近人。他叫“基廷”学生们亲切地喊他“船长”——“哦，船长，我的船长”，这是华特惠特曼（一个诗人）为亚伯拉罕林肯先生所写的。基延自比为船长，一个为学生们导航的人。相比之下“威尔顿学院”是一个可怕的地方，学生们称之为“地狱学院”那里管理森严，刻板，学生们被抹杀了个性，成为为了到达某种目的的容器。成为失去了生命真谛的可悲的存在物。影片伊始的开学典礼上，学生们一色着装，迈着整齐的步伐，共同喊着学院的四大信念：传统、荣誉、纪律、卓越的口号。这是个性的毁灭，对生命真谛的亵渎，即使如此它们也无法抑制生命本能，这种强大的力量潜藏在学生们的内心中。他们叛逆
，抵抗，宿舍是他们的另一凡天地，他们自有他们的四大信念——模仿、恐怖、颓废、污秽！但他们又不得不应对着强大的来自学校和父母压力，尼尔便是一个有着很高艺术潜力的孩子，他内心激情澎湃，生命的原始力量击打着脆弱而忧郁的他。他明白自我想要做什么，但他的父亲想要他成为一名出色的医生，他试图和父亲反抗但都被无情地压制了，最后他不得不如步兵对司令般言听计从。到那里的每个孩子都一样，他们的父母都对他们寄予厚望，工程师、科学家、银行家或者其他。他们要为此牺牲生存的真正好处。牺牲来自于诗的原始动力。他们失去了航向，直到基延来到那里。
第一堂课，他是吹着口哨晃悠着进来的。习惯了板着黑脸“至高无上”的学院老师的学生们突然间无所适从了，他们惊讶，窃喜以及不安。他把他们带到一间房间内，他指着墙壁上的老照片对学生说，这些照片上的年轻人和你们一样，青春，不可一世，认为整个世界都掌控在自我手中，但他们此刻全化为灰烬，这是很早年前的照片。他让学生们读书本中的章节——“及时行乐”“花开堪折直需直”。这在理性主义者看来是荒唐的，另人发指的。但是基延看来，我们都是凡人，我们务必应对死亡，僵硬与衰老——CARPEDIEM，基延反复地重复着这个词。“及时行乐”这个词可能会给我们带来一些理解上的误区，这也可能是翻译带来的好处曲解。“及时行乐”不是纵欲，不是欲望的泛滥。看完这部片子后你可能才会理解，此“乐”非彼“乐”，此“乐”的真正解读就应是“生命的好处”“生命的精髓”“爱”“一花一草一木”“丛林”“大自然”“诗歌”——（为什么我总找不到省略号）就像“红楼梦”中“宝玉”的“淫”而非“荡”。基延要让学生们去独立思考，让他们自我去思考生命，让他们在心中自问生命的好处，自问“在戴运无信者的绵延车厢中，在充满愚人的城市之中，身处其中的好处为何？”他跳上桌子，让学生们体验换一种视角看待
问题的不一样感受，他让学生读课本序言21页“普查利”“了解诗”的愚蠢序言，然后歇斯底里地叫他们把这一页撕掉，愚蠢的论断，诗歌不是数学公式，不是能够靠计算得到的一种结果。我们读诗写诗非为它的技巧，因为我们是人类的一员，而人类充满了热情。诗——美丽、浪漫还有爱，他告诉学生们，这才是我们生存的原因。“啊，我，这个问题不断重演的生命”去品尝文字，文字与思想能改变世界！他告诉学生们一个叫“古诗社”的地方，一个致力于“吸取生命精髓”的社团，它在丛林，在山洞里，他们在篝火下轮流朗读梭罗、惠特曼、雪莱的诗歌。“我到森林里，因为我要过真正的生活，我要活得充实，汲取生命中的精髓，扬弃一切与生命无关的事物，当我死时，才不至于发现我白活一场”
尼尔和同学们在夜幕下，从学校森严机械的精神地狱中逃了出来，他们像鬼魅一般奔向丛林，本向生命，他们或许不可能成为诗人，但他们找到了生命的真谛。一个人在内心缺乏诗意是多么可怕的事啊，他拥有一切，但是精神枯槁，行同走肉，直到最后他发现自我白活一场。纳克斯勇敢地去追求他的女孩克利斯，虽然遭到拒绝，但他做到了。尼尔争取到“仲夏夜之梦”的主角，他兴奋异常，安德森超越了自我的恐惧，他学会了表达自我而不是逃避。就在一切都按照完美的方向发展的时候，接踵而来的愚蠢的压力把一切都冲垮了。尼尔没有从父亲那里争取到自我打算从事演员的愿望，虽然每个人都看出来他有这方面的天赋。他绝望了，他自杀了。学校就此事展开对“古诗社”的调查，其实他们真正针对的是基延，他们的四大信念与基延的理念格格不入，所以他们务必把他排挤出去。
诺伦接管了基延的课程，他问学生什么是诗？他要学生们打开课本序言21页普查利“了解诗”序言的时候，和前面的撕书构成了鲜明的比较。愚人如何懂得诗？但基延应对诺伦的羞辱却无能为力，我们有热情，我们是凡人，正因为如此我们才更需要“诗”。基延饱含泪水，他舍不得这群孩子们，他舍不得任愚人去践踏孩子们纯真的灵魂，所以他不舍离开，而应对强大的霸权压力，他无能为力，看到那里的时候我心里十分纠结，孩子们是弱势群体，他们无力反抗。但最后孩子们还是在那个胆怯而忧郁的孩子安德森的带领下站在桌子上向老师公然致敬，我哭了，我和他们一齐站起来，为了基延，为了生命的真谛。
【篇2：死亡诗社观后感】
死亡诗社观后感
初听到这个题目，我的第一个反应就是这是一部恐怖片，还频频猜测剧情。带着猜测和疑问观看了这部影片。
这是发生在美国大学里的事情，这所大学以它凝重的风格受到了当时人们的尊敬。在那里，教育的模式是固定的，不仅仅单调而且束缚了思想。然而这一切在一个新教师的手中发生了改变。这位老师反传统的教育方法给学院带来了一丝生气：在他的课堂里，他鼓励学生站在课桌上，用一个崭新的视角去观察周围的世界；他向学生介绍了许多有思想的诗歌；他所提倡的自由发散式的思维哲学在学生中引起了巨大的反响。渐渐地，一些人理解了他，开始勇敢地应对每一天，把握他们自我的人生。不幸也在这时发生了……最后的结果也是令我们出乎意料的，学生死了，老师走了，诗社散了，一切又回到了从前。在这部影片里，我比较欣赏基廷老师，他透过诗歌解放了他们的思想，教会他们如何思考，教会他们如何做一个社会好处上的人，而不是墨守成规，教条死板的书本“奴隶”！遗憾的是，在影片的后半部分，基廷却很少出现，即使出现，也是以一个忍气吞声的形象出现，被校长和尼尔父亲训斥得没有半句怨言。他虽然有着浪漫主义的思想，却不得不向现实低头，从这个好处上来说他是失败的。但他同时又将自我的思想传递给他的学生，让他们敢于背着学校成立自我的社团，敢于在校刊上发表文章要求放女生进学校，敢于冒着被打的危险大胆地追求
自我喜爱的女孩。当原本最为胆小怕事，最为循规蹈矩的托德第一个站到桌子上高喊着“船长，我的船长”并带动其他人一齐为基廷送行时，他事实上已经成功地教育了这帮学生！
同是作为教师，这部影片的教师形象给了我很大的触动和迷惑，自由、开放、融和与意外的结果给人很压抑的感觉。在同情基廷老师的同时，更多的是欣赏他的教学方式和做人原则，在这一点上他是成功的，也是我们能够借鉴的地方。虽然基廷老师最后无奈的离开了学校，但是我相信这群学生会永远记住他的，我想作为老师就这一点也就够了。在完美中留有遗憾，我想这就是这部影片成功的地方吧！
【篇3：死亡诗社观后感】
死亡诗社观后感
我们的教育要教给学生什么呢？-----独立思考，解放思想，追求心中的理想，是我看这部电影得出的感悟。
“CREP DIM，抓住这天，因为我们都会死去。”影片的开头，基廷就对他的学生说这样的话。
我们被太多的期望和压力在约束着，因此我们从来没有好好想着怎样抓住这天，只是一向在追求未来，实现别人的期盼。
生命中，我们很多人都在妥协着。因为梦想太沉重了。
为了让学生能真正领悟独立思考的含义，基廷站在了讲台了。因为他要让学生站在更高的位置，换个思维，去想问题。
影片中，基廷让内向的安德森到台上朗读他的诗。安德森由于内心的恐惧，不愿意上台。基廷便让他在台上表演怎样哭喊，还用接近逼迫的方法，让安德森表达自我内心的想法。情景很让人抓狂，却也让人释然。
为了让学生懂得如何在团体中持续自我的独立观点和信仰，他让三个学生在院子里行操，以此来揭示：每个人都在妥协中与别人趋同，虽然我们是以自我的步伐在前进。我们每个人都有被别人接纳的需要，但我们务必要持续自我的信仰独立，即使在别人看来是如何的糟糕。
电影中的尼尔，一个生性外向，有自我追求的人，却无法得到家人的认可。他无法逆父亲为他未来做得计划，于是，他选取了自杀。对自由的向往值得我们用生命的换取。他是一个在期望下杯具的缩影。
安德森与尼尔同宿舍，可他俩的性格完全相反，有一点比较像的是，他们都生活在父母的期望下，无法做自我喜欢的事情。在基廷的课上，安德森最后突破了自我内心的恐惧（不自信，否定自我）。影片末，安德森在全班面前和校长面前，公然表达自我的感情以及第一个站在桌子上，对基廷说：“哦，船长，我的船长。”
此刻我们的教育和，很大程度上，在扼杀我们的个性，让我们全服于权威和标准。独立的思考变成是一件艰难和珍贵的事情。
【篇4：死亡诗社观后感】
死亡诗社观后感
这天，Jacy给我们放了一部电影《死亡诗社》(Dead Poets Society)，剧情是讲一个很严格的男子学校，新来的Keating老师教他们诗歌，Keating老师是一个反传统教育模式的老师，在第一节课上叫学生把诗篇的一些诗歌给撕掉，这对于学生来说是不可思议的举措，一开始他们都犹豫了，之后还是照老师 说得给做了。
当中有个学生叫尼尔比较喜好文学，曾为了他父亲认为他的校编制助理是浪费精力而被迫辞退。尼尔和他同学见到Keating老师的年鉴，然后看到老师是剑桥大学毕业，并发现他是诗社团的会员，keating老师的介绍让尼尔很感兴趣，于是他们也很大胆在山洞里举行了读书小组。当然，尼尔是主要负责人。透过keating的启发，他们都变得很个性，并且“及时行乐”。正因如此，查理追到了他心怡的女生。剧中尼尔因为受到Keating老师的鼓励坚持参加话剧演出，最后演出时他父亲虽然来到现场，但是他父亲一向都不喜欢他演话剧。因为在他父亲的眼里，尼尔是甲等学生，就应注重学习，毕业后就应去就读哈佛，并且成为医生。但是这并不是尼尔要的生活，但是他又无力反驳他的父亲，最后他以自杀的形式结束了生命。Keating也因为被指教唆学生“放纵”等被辞退。最后，他的学生全部站上讲台表示他们对Keating先生的不舍，以及对他的支持。
《死亡诗社》就是当中的教育好处，如果只看一遍简单的介绍，得到的只是简单的剧情和Keating先生一反传统的教育方式。当我看第一遍时，我深深地被Keating老师的教育方式吸引住了，上诗歌课，不会照着书本一本正经地念当中的理论，甚至还叫学生撕书，站上讲台体现那种盛气凌人的感觉，帮忙学生重拾自信心，在操场上听着音乐边踢足球边读诗歌，在中庭场中以走路的形式让大家明白一致性，同时也要大家持续个性，还鼓励学生不要害怕恐惧，要树立信心。特殊是他为安德森重拾信心的那一堂课。Keating老师的授课方式很多种，学生能够学到很多，不仅仅仅是学到知识，也收获到快乐。这对我们专业很受启发，教师与学生的教与学的过程是一个交流的过程，把过程变得搞笑化，这会收获不必须的效果，要注重学生的个性发展，不能让陈旧的教学理论抹杀了学生本有的天性，他们的聪慧要透过不断地发掘才能让他们的才艺迸发。
另一个比较收益的方面是，英国的学生学习多以小组的形式进行，学生有专门的小组课和专用课桌，比较注重学生的动手潜力，从pizz制作的雷达就能够看看出。虽然剧中涉及的只有诗歌课，但是从中也发现学生的任务也并不轻，因为他们会要求去完成很多论文，或是原创诗歌。Keating老师比较侧重于学生原创，著名的诗歌名家也只是起借鉴作用。再者，英国的学生还会成立读书小组，他们会约定在一个时光和地点，进行读书活动，读书是他们必不可少的活动。这在我看美剧DH的时候也会经常听到读书小组，Bree会经常去读书小组，其他主妇有空的时候也会捧起一本书看，他们会把看书当作是一种休闲方式。而相反在我们国家，在刚结束的高考中，学生撕书，扔试卷，把试卷和书本撒落在地上，此举有人称是解压，但我认为有点把高考看得太重了，有点忽视看书与学习的真正好处。扔试卷或撕书有点让人感觉在对知识的蔑视。
学习是一个过程。不是一个结果，我们就应享受途中的每一处风景。
【篇5：死亡诗社观后感】
死亡诗社观后感
所谓经典必是值得人们反复温习的，《死亡诗社》就是这样一部能引起育人者反复思虑的电影。
自由与规则之间似乎总是一对矛盾。就如同电影中的校长，他所象征的就是一种规则。(lz13)而深受学生喜爱的基廷老师则是自由精神的体现。从电影所要表达的主旨来看，似乎更加青睐与颂扬基廷老师的自由主义精神，甚至会让人产生一种误解，自由和规则是完全对立的。但其实规则与自由之间是就应能够找到一种平衡点，从而到达对立统一的状态。当然，乍看之下，基廷及其学生的所作所为相对传统来说是叛逆的，但这种叛逆行为本身并不是对所有规则的否定与反叛，而主要集中于对教育中僵化、禁锢人的思想部分的抗争。比如撕去教科书前言部分的那段场景，基廷所要学生们撕去的并不是文学艺术作品本身，而是要学生们撕去抑制学生想象力的封条。社会需要规则，学校也同样需要规则。遵守规则既是一个社会、群众正常运行的保证，也是人的基本品质的反映。正如上海世博会，我觉得留给中国人最大的精神财富，可能正在于培养了中国人的规则意识。甚至有人开玩笑的说，经过世博会之后，中国人不但懂得排队，而且还能排9个小时的队了。这些规则不仅仅不影响人们思想自由的发挥，而且更是保证了每个人个性思想、创新精神的拓展。
但是我们就应注意区分的是，校长所谓的规则并非我之前所讲的规则，他只是在假借规则这一名词来到达自我的目的。比如最后男孩之所以要自杀的原因，并非是他触犯了什么清规戒律，而只是因为他没有走家长、学校给他规划的那条“经济仕途”而已。为了自我喜爱而终究因为现实中重重压力之下不能得到的戏剧表演，他选取了自杀。因此校长所代表的是保守和守旧，个性是在精神层面上对学生的个性进行抹杀。他对学生的教育只是将学生透过一个标准化的流程，输送进名牌的大学。他所要维护的已经不是学生这个受教育者本身，而是他所赖以生存的学校的名声。与其说他在培养学生，还不如说他是在生产一件件待价而沽的商品。回想当下社会的种种教育问题，又何尝不是如此呢。我想这可能才是这部电影所要带给我们的一些值得考量的东西。当然教育的问题归根结底是一个社会问题，它是整个社会发展状态的真实反映，这些问题的产生我们不能简单的归咎于某一个具体的个人，甚至于我们有时候明知存在问题但是还要迎合它，因为我们确实真实的活在一种还不完善的规则之下。看来，规则这个名词本身是没有好坏的，只是我们需要去创造更加适合人类发展的规则，而自由恰恰是实现这些的催化剂。
【篇6：死亡诗社观后感】
死亡诗社观后感
在《教育科研方法》的课上，我们欣赏了一部美国的片子《死亡诗社》，它的故事发生在1959年的威尔顿预备学院，那是一个扼杀个性的年代，也许我们这天仍处在这个时代中。在校庆典礼上，学生们穿着一样的校服，一口同声的说着校训：传统、纪律、荣誉、卓越。学校礼堂里庄严和死气沉沉，但青春，叛逆，生命力还是从他们的眼睛里泄露了出来。在那里，教育的模式是固定的，不仅仅单调而且束缚了思想。
然而这一切在一个新教师的手中发生了改变。基丁老师反传统的教育方法给学院带来了一丝生气。一群学生在他的指导下，学会如何选取自我的人生，反抗给予他们压抑和束缚的教学体制，但又以一个学生的自杀和基丁老师的被辞为结尾。情节的安排行云流水，没有任何花哨，能够称得上是一个很纯净的故事。只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点情绪黯淡了，但正是这种被现实挫败的感觉，和最后一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的寓意。一向以来，学校教育自以为是其精髓的便是其传统。然而这传统，是来自于我们的成人社会的现实主义的传统，而不是发自作为当事人的青春年少的孩子们的浪漫主义的传统。在成人社会中，出于他们的本能，把他们的实利主义的性格灌输于学校教育的诸种体制之中，并且，作为师长，作为父辈，他们自以为这所做的一切均是出于保护孩子的目的。他们认为，唯有一个在贯彻了实利主义教育的体制之下成长出来的孩子，才能够免受伤害。
于是，我们学习经济，学习法律，学习各种生存规则。同时，也学会屈服。在他们的现实主义的教育培养之下，我们感染上成人世界的各种气质，我们变得现实，我们变得急功近利。我们也许会成为一名合乎他们设计的会计、医生、律师、政客……但是，与此同时，我们逐渐丧失了生命本质中的创造力，反叛力，活力。
在基丁的世界里，我们看到的是一个育人者如何在体制和教条下成为放逐者的故事。在他的课堂里，他鼓励学生站在课桌上，用一个崭新的视角去观察周围的世界;他向学生介绍了许多有思想的诗歌。他所提倡的自由发散式的思维哲学在学生中引起了巨大的反响。渐渐地，一些人理解了他，开始勇敢地应对每一天，把握他们自我的人生。在没有遇见基汀老师之前，我们没有意识到我们的宿命;在遇见基汀老师之后，我们的自由欲望被不可遏制地扩张了。也因此，我们看到了我们的人生所面临的，竟然是怎样的一出杯具!
如果说，这部片子里有两个截然不一样的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，另一个是体现了自由和激情的梦想的世界。那么，基丁就是这两个世界的联系点。他是现实世界里的老师，是拥有现实世界里诸多光环的人，但他更是指引着学生发现并珍视内心梦想的舵手，帮忙学生坦然应对自我，应对生命的友人。他教会他们用不一样的眼光看世界，做不一样的自我，挑战那些在别人眼里是金科玉律的教条，走真正自我想走的路。无论是让学生撕掉权威关于诗歌的评价用自我的心去品读，还是让他们看到自我是如何随着别人的脚步改变自我的步伐的，基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的激情。但是，属于基丁自我的结局是被校方因为“毒害”学生思想为名赶走了，似乎和遥远切近的时空里，那些个挑战者，背叛者的杯具式命运无奈地呼应了。盗火者给人们光明，而自我却永远只能背负着盗者的恶名，默默走开。
《死亡诗社》从头到尾都让我被一层一层的激情侵袭着，但那里不是天堂，它从未离开过现实世界。我想这部电影在这天的现实好处也许正好像一个实利主义的社会风气里重新呼唤学校教育的人文关怀。
【篇7：死亡诗社观后感】
死亡诗社观后感
这天，学校的仁爱讲台给我们介绍了一部极具教育好处的影片《死亡诗社》，在一个充满了凝重风格的学院里，一群本应是朝气蓬勃的少年在传统教育的渐染下成为了一群循规蹈矩的传统学生。但是不曾有人怀疑过它的教育模式，不曾有人有过反对的声音，直至这位反传统的教师——基丁的出现。这位老师的教育方法给学院带来了一丝生气，给他的学生带来了思想上的启迪，也给众多的人们以更多的思考与反思。
剧中最具鲜明性格的两个人——尼尔和托德：一个诚如“仲夏夜之梦”中的精灵：热情洋溢、向往自由，充满了青春的朝气与活力;他那颗充满了理想而又好奇的心是那么强烈的渴望得到理解和释放。但是，“只有在梦中，人才能真正的自由，从来如此，并将永远如此。”那么一个鲜活而又旺盛的生命只有怀着如此的信念让自我魂归天堂才能真正成为精灵的化身。看到那一幕，我们不禁潸然泪下，心肠纠结。到底是什么夺走了可爱的尼尔那年轻而又热情的生命?人们将矛头指向了基丁老师，这个冲破了目标模式“工具理性”的藩篱，尊重并鼓励学生发展自我个性、让学生自我去感悟人生真谛的人!
尼尔的死令所有的人心痛、甚至愤怒;基丁老师为此而被迫离开更使人心灰意冷。就在人们以为看不到期望的火花之时，“船长，我的船长!”以前那个胆小、懦弱而又沉默寡言、只知发奋学习的托德让人们重新看到了期望，看到了那些勇敢的站在桌子上的“托德们”眼中所闪现的期望之光······。“我步入丛林，因为我期望生活得有好处，我期望活得深刻，吸取生命中所有的精华，把非生命的一切都击溃，以免当我生命终结，发现自我从没有活过。”基丁老师向他的学生介绍这些有思想的诗歌，提倡自由发散式的思维哲学不仅仅在学生中引起了巨大的反响，使他们中的一些人从“死亡中醒来”，也给我们以巨大的心灵震撼和对传统教育的反思。
传统的教育模式也许会因为高升学率而受到人们的尊敬和拥护，但是一群群鲜活而又充满生气的、本就应拥有丰富的想象力和创造力的学生却在无形之中被钝化了。人不是机器。我们每个人都有自我的思想和情感世界，都就应受到尊重和肯定。所以，在使学生掌握人类积累的知识的同时，我们就应反思，就应重新定位，把学生视为用心的活动者，充分发挥他们的主体性、创造性，使他们能够自主而又有潜力的行动。如基丁老师一样，教育者就应成为学生的学习伙伴和行为的引导者，而非主宰者、控制者。
尼尔被基丁老师“唤醒”，却又用自我的生命使众多的“托德”从“死亡中醒来”，这种代价太沉重了。诚如人类的每一次进步，都要人们以鲜血的付出为代价。我期望，我们所有的教育工作者都能以此为戒，从“死亡中醒来”。
【篇8：死亡诗社观后感】
死亡诗社观后感
我很喜欢一部叫做《春风化雨》(也称《死亡诗社》)的电影。每一次我看完这部电影，都有一股强烈的震颤在心中回荡，让我久久不能释怀。
电影的开篇有这样一句台词：“你的一生可曾因为什么人而改变过?我没有。但我明白美国威尔顿贵族学校里那群学生的道路被一个老师改变了。”
电影中描绘了一名思想新锐的教师向禁锢思想的教育方式发起挑战的经过，过程叫人心旌荡漾，结果却令人扼腕叹息。在单调而束缚思想的贵族学校里，这名叫做基廷的教师，向僵化的教育模式发出了挑战。
他鼓励学生站在课桌上，用一个崭新的视角去观察周围的世界;他向学生介绍了许多有思想的诗歌;他所提倡的自由发散式的思维哲学在学生中引起了巨大的反响。
他不惜一切机会，教导学生们珍惜自我的青春年华，要“抓住每一天”去汲取生命的精华。他用一句拉丁文carpe diem(只争朝夕)激励这些学生。他激发每个学生的灵感，让他们摆脱习惯与性格的束缚和羁绊，唤醒每个人心中创作的激情和成就的欲望。他告诉他的学生：不要盲目地跟随他人，不要被信条所惑，只有你的内心明白你真正想成为什么样的人，只有你能找到自我的价值。
每次看这部电影，我都心潮澎湃。
在关心和帮忙中国大学生长达10年的时光里，我一向不遗余力地传播着“做最好的自我”的价值观，我期望透过写作、演讲、网络等方式来分享和分担这个时代年轻人的生存感受，并且尽可能地带给一些我的经验让他们选取参考。我期望自我能够像基廷老师一样，让中国的青年懂得如何在现实中放飞自我的理想，进而明白生命的好处。让他们明白，“世界能够因你不一样”。
从一份职责感出发，我在帮忙大学生的过程中感受到了前所未有的充实和满足，也有一种莫大的幸福感将我围绕。这种幸福感，来源于学生们给予我的莫大信任，也来源于他们不断成长所带给未来中国人的期望，更来源于我深深感到我生命的价值。投入这份工作的每一天都带给我无比的振奋，每一刻都让我留下了深沉的回忆。
随着时光的推移，在和中国青年交流的过程中，我感到的不只是职责、机会和潜力，我在这份工作中的收获也让我对人生有了更深层次的思考。我时常会问自我：“我怎样能把我的更多知识传授给中国青年?”我有时也会想到，虽然我很愿意为大学生作人生规划，找寻心中的声音，但是毕竟我是个科技人，是个职业经理人。我拥有更多的是在科技领域的知识，更了解企业成功的秘笈。
在过去的20年里，我有幸在乔布斯、盖茨、施密特等世界级企业家身边学习成长，我有幸在PC时代经历苹果和微软，有幸在互联网时代经历谷歌，有幸看到这三家世界一流的公司的成长和成功，我有幸在美国硅谷和中国的中关村崛起时，在这两个地方做过最有创意的工作。这些职业经验才是我最有价值的资产，我十分期望能够把这些资产传授给中国青年。
我相信，中国青年需要这些资产。尤其是当我看到一些青年人渴望用自我的知识创业时，往往由于他们经验不足而撞得头破血流，一种指导他们的愿望渐渐占据了我的内心。
以前，有一位身患严重疾病的学生决定创业，坚决要得到我的支持，他来到北京，必须要见我，说如果不见他，他就不治疗。当我最后见到他，听他阐述了自我的理念时，我感觉到他完全不懂创业，必然要走向失败。我的感触是：他，需要创业导师，帮忙他从基础学习，逐步步入创业的旅途。
以前，一个千辛万苦找到我的前微软员工，请求我帮他的初创公司出主意，做他的创业教练，我答应了。他很有潜力，经过我的简单指导就在天使投资大会上脱颖而出，得到了第一名和一笔创业资金。但是，尽管他的技术极具创新性，但是他并没有想清楚用户的需求。我苦口婆心劝他放下，他没有听，最后我只能目睹他的公司走入困境。我的感触是：他，需要创业导师，帮忙他选取项目，做有用的创新。
以前，有一个美国名牌大学的留学生千方百计找到我寻求帮忙。他是一个纯真的技术天才，创立的公司也相当出色。于是，谷歌成为他的生意伙伴。但是两年后，在一个律师的教唆之下，他找到一个法律漏洞，试着从一次生意中向谷歌收两次钱。我的感触是：他，需要创业导师，教导他任何基业长青的公司都要有诚信的价值观。
我想，这三位如果有好的创业导师，都可能成为中国的下一位马云或丁磊，但是此刻他们在互联网江湖里独自打拼，最终脱颖而出的机会相当渺茫。
我想，如果他们的身边有好的创业导师帮忙，他们的成功概率或许会增加数倍。
我想，帮忙更多的中国青年实现创业梦想就应是有好处、有影响力的一件事，而且是我一向以来帮忙中国大学生的延续。
斗转星移，随着谷歌中国运营的渐渐平稳，这个辞职创业的梦想也越来越清晰。由我牵头，创立一个青年“创新工场”的愿望逐渐萌生，在这个“创新工场”里，我期望专门带领这些有创意的青年人，在一个有老师的环境中，让他们受到指导，挖掘潜能，做出有创意的企业，进而对社会产生有好处的影响。
2009年8月，我最后作出了又一个“追随我心”的决定，从固有的职业经理人的模式中脱离出来，真正实现自我“帮忙他人完成梦想”的人生目标。以前，我用“世界因我不一样”激励自我追寻梦想，这天，我用“世界因你不一样”激励他人发掘潜能。
如果我们极端幸运，也许我们能培养一个走向世界的国际品牌。如果我们十分幸运，也许“创新工场”能够创造一个新一代的领跑中国的高科技公司。但是就算我没有那么幸运，只要我们能创造一些有价值的公司，做出对用户有必须好处的产品，培养一批有创业潜力的青年，这些都会让我感觉到人生的好处。
一想起新的工作，我就心旌荡漾。如同站在课桌上的基廷老师，我眼中的世界有了不一样的风景。
未来，中国将成为世界第一大经济体，而且这一天的到来比我们想象的更快。因此，中国的公司要快速学会走向国际舞台。20年后当中国成为世界之最时，中国最成功的公司很可能就是在下一个5年里创立的，也很可能就是在“创新工场”关注的电子商务、移动互联网和云计算领域中产生的。当我想到这些的时候，基廷老师的名言就会出此刻我的脑海：carpe diem(只争朝夕)，要“抓住每一天”。
因此，在这关键的时刻，我务必抓住这天，去探索一段全新的人生旅程。
【篇9：死亡诗社观后感】
死亡诗社观后感
《死亡诗社》说的是沉闷严谨的威尔顿预备学院来了一位个性的基廷老师。他与众不一样，他鼓励学生撕书，不要受教条的控制，抛弃别人的理论，追随内心的感觉;他告诉学生用不一样的角度看问题，并鼓励他们站在象征老师权力的讲台去看周围的东西;他用一齐走路的方式告诉他们不要被同化，要有自我的想法并勇于表达它，做自我想做的事。与其说基廷先生是一位老师，不如引用影片的话说，他是孩子们的船长。在孩子们思想和自由被束缚的时代，他出现了。他是伟大的船长，带领迷茫的灵魂穿过层层迷雾，走出那片叫青春的黑暗森林，使孩子们有了自我的思想，并无所畏惧去表达自我。
何为师也?师者，所以传道授业解惑也。老师从来就是一个崇高的职业，是雕琢心灵的米开朗基罗，一刀一刀用爱雕刻完美的大卫。
江湖时代，高手苦练，只为到达最高境界。依我之见，从学生爱老师的角度来说，老师亦有三重境界。
在第一重境界的老师就是个教书的。他踏着铃声而进，例行公事上课，不管你学到了什么或你什么也没学到，在他看来，老师只是一份工作而已，与爱无关，你的分数只是他的工作绩效。对于他，你不爱也不恨，他对于你也不痛不痒。你是学生，他是老师，仅此而已。
第二重境界的老师是有爱的。只是他爱你的方式太严格了。他怕你学不好，于是给你定了无数的“宫规”，例如要提早十分钟上早读，写错格式作文就没有分等等，你还是学生，没办法，你只好屈服在他的“淫威”下。这也是为什么学生见到老师如老鼠见到天敌一样。当你深夜还在赶作业时，我想你不会爱他。这类老师是负职责的，或许多年以后你不会再抱怨他的严格，甚至有点感激他的严格。但是，当你还在他的手下混时，知识对于你，只是被理解，或许你学的很好，但你并没有强烈的渴望去探索这个世界。当他令你有了主动去探索的欲望，那么他就是第三境界的老师了。
第三重境界的老师，如基廷先生一样，有着无尽的魅力令你为之折服。他循循诱导，在黑暗中牵着你的手，鼓励你前进。因他，你重新认识了这个世界，学会了很很多多的东西，彷佛一下子睁开了看世界的眼睛;因他，你爱上了一个学科，有了强烈的欲望想要明白更多，而这一切不是为了分数。他是老师，更是益友。在青春是遇上这么一位老师，是难得可贵的，说不定给了你一生的影响，而你深深的记住他，他也因你的记住感到幸福。
片中的孩子们是幸福的，他们遇上了基廷先生。在那个沉闷的学校中，使青春有了颜色，让青春回归了它疯狂的定义。虽然结局有点伤感，但我明白孩子们必须是感激基廷先生的，要不怯于表达的托德也不会主动站在课桌上为他送别。我看见，片尾的基廷先生眼含泪花。
为人师者，应当修炼到第三重境界也。
【篇10：死亡诗社观后感】
死亡诗社观后感
如林夕所言，“在一些真正称得上伟大的电影中，见识到的真实世界该比我们自身的体验敏感上百倍，真人真事给拍成电影，就应拍出连当事人也不懂得用的眼光回看自身，这才会提升看事看人的层次。电影就应不只是现实的镜子，否则只是比我们日常家居打灯打得讲究点的私房记录而已。”从这个角度看，《死亡诗社》无疑是一部“真正称得上伟大的电影”。
1959年，以凝重的风格及传统的教学理念著称的威尔顿预备学校迎来了一位新的文学老师John Keating及一群虽年轻却早已被规划好人生道路的新学生。至此，矛盾开始慢慢凸显：个人之于社会的对立，自由之于权威的对立，主流价值观之于个性的对立，西哈诺式的浪漫与清教徒的刻板之间的对立。Keating老师似是唐吉柯德，赤手空拳地与传统巨浪殊死搏斗。他所有的，是一颗渴望寻觅到人生精华及春风化雨的伟大心灵。Keating老师带领这群尚年轻尚未完全枯死的孩子们在校史楼聆听死亡的声音，反思生的好处并劝诫他们做到“CARPE DIEM”;让孩子们在绿茵场上用野性的咆哮宣读自我的理想及人生信条;鼓励孩子们站在讲桌上用新的视野俯瞰这个早已熟视无睹的世界;介绍给孩子们有思想有力量的诗歌并教会他们用发散的哲学思维审视人生……故事的情节若是如童话设想般单薄，这部影片怕是会沦为中流之作了。所幸，导演没有丝毫这般的念头，他将时代背景及杯具因素嵌入影片中。当人们为剧中短暂的欢乐欣喜时，悲恸却早已潜伏而来。
真正的成功者，并非那些在常态分布内的灰色大多数，而是那些愿意跳出平静绝望的漩涡的“异类”。影片中，在Keating老师的引导下，原本沿循父亲规划好的Neil perry慢慢觉悟：心之所向是演员，又怎能手握手术刀在手术室中打转呢?Neil是勇敢的，也是可悲的。多次与父亲协商未果后，Neil选取了用父亲书桌里的手枪结束生命。这命是父母给的，此刻就连同多年的恩情与陨灭的理想一并归还了吧。是夜，大雪，Neil戴着演出时的花冠，赤裸上身，在窗台开枪。因为心逐所爱而不得所以无奈，因为抗争无果所以落魄归西。Neil的抗争，是艺术化的理想与中产阶级价值观的抗争，是炙热的理想与冰冷的手术刀的抗争。我自知没有资格评价他的行为，只想起塞林格的一句话“一个不成熟的男人的标志是他愿意为某种事业英勇的就义，一个成熟男人的标志是他愿意为某种事业卑贱的活着。”Neil是不成熟的“异类”。
影片到了结尾，Keating老师最终被辞退，孩子们继续从前的生活。春风化雨，Keating老师已将种子播种到孩子们的心田。“我步入丛林，因为我期望活得有好处，我期望活得深刻，并汲取生命中所有的精华。然后从中学习，以免让我在人生终结时，却发现自我从来没有活过。”这是Keating老师带着孩子们寻找人生好处时朗诵的梭罗的诗。这群孩子们会记得，观众亦记得。
再听听《死亡诗社》的片尾曲吧，苏格兰长笛奏起，让我们在地狱中仰望完美，在现实面前笑容明媚。
修改点评："O Captain，My Captain!"影片的最后，托德站上桌子以一种成熟的姿态向Mr Keating告别。而在他之后，其他的孩子或坚定、或迟疑、或果断地一个个站上桌子的时候，我们看到的，是许多年轻而又自由的灵魂在和他们的船长挥手作别。Keating走了，从此他们都将独自战斗在那个传统束缚的世界里，但没有人会怀疑，这些以前理解过自由的指引的灵魂必将永远闪耀着浪漫的光芒。